Elisabeth Wagner (geb. 1954) wechselt mit großer Selbstverständlichkeit und Souveränität zwischen abstrakten und figürlichen Modi. Ihr Œuvre umspannt den weiten Bogen von gegenstandslosen Formen und Objekten bis hin zu den Bildnisbüsten nach berühmten Porträts der Malereigeschichte sowie Mensch- und Tierfiguren. Gips, Pappe, Papier und Draht sind ihre bevorzugten Materialien, aus denen sie ihre Skulpturen formt und zusammenfügt. Der Herstellungsprozess bleibt sichtbar und nachvollziehbar. In ihrer Kunst erkundet die Künstlerin die Funktion des Raums; von Fall zu Fall lotet sie die Beziehung zwischen Motiv, Material und Umraum neu aus. Figurativ oder abstrakt: Der Grundton ist derselbe, stets thematisiert Elisabeth Wagner, wie sie selbst sagt, die Zerbrechlichkeit des Lebens.

oben: Elisabeth Wagner, Upside down, 2016, Beton, Pappe, Gips, Atelieransicht, VG Bild-Kunst, Bonn 2021

unten: Elisabeth Wagner, Zwei, 2021, Pappe, bemalt

»Schmuck ist mir wichtig in seiner ursprünglichen Bestimmung. Dazu gehören Tragbarkeit, Haltbarkeit und Kostbarkeit im weitesten Sinne. Am Material interessieren mich neben den ästhe-tischen vor allem die formbestimmenden Eigenschaften«, beschreibt Dorothea Prühl (geb. 1937) ihre Kunst. Sie schafft Schmuck wie Skulptur: Ihr Werk entstammt der Tradition der Kunstgewerbeschule Burg Giebichenstein in Halle, wo die Tradition des frühen Bauhauses auch nach dem Zweiten Weltkrieg weitergeführt wurde. Die Idee, dass bildende Kunst und Design sich gegenseitig befruchten, führte dort zur Einrichtung einer Metallwerkstatt, die sowohl in Richtung Bildhauerei als auch in Richtung Schmuck ausbildete.

oben: Dorothea Prühl, Kragen, 2014, Titan, Edelstahl, Gold, Länge einer Form 16 cm, Foto: Mattias Ritzmann

links: Dorothea Prühl, Fisch, 2013, Eisen, Gold, Foto: Matthias Ritzmann

rechts: Dorothea Prühl, Motten 2012, Ulmenholz, Foto: Mathias Ritzmann

»Kein Stein bricht wie ein zweiter: Man muss die Kräfte bündeln und das Wesen in den Raum stellen«, sagt Heinrich Meyer (geb. 1963). Er ist ein Bildhauer, der die im Naturstein vorhandene Zeichnung mit plastischen Motiven verbindet und dann scheinbar realistische Bilder von Landschaft herausarbeitet. Aus dieser Verbindung lässt sich die besondere Wirkung seiner Steine erklären: Sie potenzieren das »Sowohl-Als-Auch« der Bildhauerei, immer Material und Bild gleichzeitig zu sein. Die Werke erwecken den Eindruck, als würde sich das Gesehene aus der Logik des Steins ergeben. Jedoch in der vertieften Wahrnehmung löst sich die Trennung von Material und Bild auf.

oben: Heinrich Meyer, Panorama, 2017, Sandstein

unten: Heinrich Meyer, Meer, 2000, Marmor

Die vierte gemeinsame Arbeit der bildenden Künstlerin Dina Koper (geb. 1967) und des Komponisten Christoph Ogiermann (geb. 1967) ist ein visuell-elektroakustisches Projekt. Grundausstattung des Raums sind »Fraktale Gehänge«, die Koper aus unzähligen Abbildungen und Zeichnungen zusammensetzte. Licht und Videoprojektionen erzeugen stets neue skulpturale Raumeindrücke. Dazu gibt es aus instabilen Schwingkreisen gewonnene elektroakustische Musik, die an »natürliche« Massenphänomene erinnert.

Licht- und Videogestaltung: Jens Werner

oben: Dina Koper, Im Schwarm, 2021, Papier, Scherenschnitt, Collage

unten: Dina Koper, Im Schwarm, 2021, Papier, Scherenschnitt, Collage

© VG Bild-Kunst, Bonn 2022

Über unseren Kollegen Michel Chiwemo hat unser Museum eine Verbindung zu seinem Herkunftsort, die Kleinstadt Fondjomekwet im Kamerun. Dort spielt Museum keine Rolle: Man braucht erst einmal Trinkwasser. Für einen vollen Museumseintritt in das Gerhard-Marcks-Haus kann eine Familie dort für ein Jahr sauberes Trinkwasser erhalten. Da wird sichtbar, in welcher Luxussituation wir uns hier in Bremen befinden. Wer will, kann ins Museum. Wir wünschen uns zum Geburtstag, dass Sie sich bei uns ein Projekt-T-Shirt kaufen, um damit eine Familie in Fondjomekwet mit einer Jahresmenge Trinkwasser zu unterstützen. Und ja, zu jedem T-Shirt gibt es freien Eintritt, aber zum Eintritt kein T-Shirt …

oben: Gerhard Marcks, Tänzerin, 1931, Bronze

unten: Trinkwasserstelle in Fondjomekwet, Kamerun

© VG Bild-Kunst, Bonn 2022